Basquiat : Headstrong — Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Danemark
Dates : 30 janvier – 17 mai 2026
Cette importante exposition scandinave met en avant les œuvres puissantes sur papier de Jean-Michel Basquiat, en se concentrant particulièrement sur ses représentations de têtes créées au début des années 1980. Ces dessins à l’huile mettent en avant le trait brut et expressif de Basquiat ainsi que son engagement envers l’identité, la mémoire et la culture urbaine. L’exposition souligne l’intensité psychologique de son œuvre et situe ces travaux dans le cadre plus large de sa pratique néo-expressionniste. Installée dans le cadre paisible du Louisiana Museum, elle offre une occasion rare de découvrir une sélection approfondie et ciblée de son œuvre graphique.
Courtesy of Louisiana Museum
Brâncuși — Neue Nationalgalerie, Berlin, Allemagne
Dates : 20 mars – 9 août 2026
Cette vaste rétrospective explore la carrière de Constantin Brâncuși, l’un des sculpteurs les plus influents du XXe siècle, dont les formes abstraites ont redéfini la sculpture moderne. S’appuyant sur des prêts du Centre Pompidou et d’autres grandes collections, l’exposition présente plus de 150 œuvres, comprenant sculptures, dessins, photographies et documents d’archives. Elle retrace l’évolution de Brâncuși, depuis sa formation académique et sa brève période auprès de Rodin jusqu’au développement de son langage signature de formes simplifiées et organiques. Cette présentation berlinoise marque sa première grande exposition individuelle en Allemagne depuis des décennies.
Courtesy of Centre Pompidou, MNAM-CCI/Philippe Migeat/Dist. GrandPalaisRmn, Bruno Lopes, Service de la documentation photographique du MNAM - Centre Pompidou, MNAM-CCI
Hammershøi : The Eye that Listens — Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid, Espagne
Dates : 17 février – 31 mai 2026
La première grande rétrospective espagnole consacrée à Vilhelm Hammershøi se concentre sur les intérieurs introspectifs et la palette sobre du peintre danois. Connu notamment pour ses représentations de lieux domestiques calmes — souvent avec son épouse Ida de dos — l’œuvre de Hammershøi incarne un réalisme psychologique silencieux. L’exposition met ces œuvres en dialogue avec d’autres traditions nordiques et européennes, soulignant la contribution unique de Hammershøi à la peinture du début du XXe siècle. En été 2026, elle sera présentée au Kunsthaus Zürich.
Vilhelm Hammershøi, Interior with Woman at Piano, Strandgade 30, Private collection, Photo: ©Bruno Lopes
Cézanne — Fondation Beyeler, Riehen (près de Bâle), Suisse
Dates : 25 janvier – 25 mai 2026
Cette rétrospective majeure à la Fondation Beyeler se concentre sur la période tardive de Paul Cézanne, montrant comment l’approche radicale de l’artiste en matière de forme, de couleur et de structure a ouvert la voie au modernisme. Avec environ 80 œuvres — paysages de Mont Sainte-Victoire, portraits intimes et études de baigneurs — l’exposition retrace sa rupture avec l’impressionnisme vers une exploration conceptuelle de la peinture. L’accent mis par Cézanne sur l’architecture picturale a profondément influencé des artistes tels que Picasso et Matisse. Cette présentation constitue l’une des rétrospectives européennes les plus complètes sur l’œuvre mature de Cézanne ces dernières années et met en lumière l’intensité intellectuelle de sa pratique en atelier.
Courtesy of Fondation Beyeler
Matisse. 1941–1954 — Grand Palais, Paris, France
Dates : 24 mars – 26 juillet 2026
Cette vaste rétrospective au Grand Palais présente la période créative tardive d’Henri Matisse, lorsque le maître français a développé sa technique pionnière des découpages. Avec plus de 230 œuvres — peintures, dessins, livres, textiles et vitraux — l’exposition révèle comment l’innovation artistique de Matisse s’est approfondie au cours de sa dernière décennie. L’exposition ne se limite pas aux œuvres célèbres, mais met l’accent sur son processus de simplification, l’invention spatiale et l’exploration de la couleur. Elle offre un aperçu rare de la manière dont Matisse a redéfini sa pratique face aux défis physiques, transformant la contrainte en liberté d’expression renouvelée.
Henri Matisse, Nu bleu II, 1952/ Service de la documentation photographique du MNAM - Centre Pompidou, MNAM-CCI
Brassaï : The Secret Signs of Paris — Moderna Museet, Stockholm, Suède
Dates : 28 mars – 4 octobre 2026
La première grande exposition suédoise dédiée à Brassaï met en lumière les images emblématiques du photographe sur Paris dans les années 1930 et au-delà. Ses photographies nocturnes captent à la fois l’atmosphère poétique des rues de la ville et les détails intimes de la vie quotidienne. Avec une centaine d’œuvres exposées, cette présentation montre comment son objectif a révélé des facettes cachées de la vie urbaine et jeté les bases de la photographie documentaire moderne. À travers les portraits de cafés, ruelles et graffitis, Brassaï évoque les rythmes énigmatiques de la ville la nuit.
Brassaï, Couple d'amoureux dans un petit café parisien, Place d’Italie, Paris/Lovers in a Small French Café, Place d’Italie, Paris, ca 1932/ca 1970 © Estate Brassaï Succession/Philippe Ribeyrolles. Reprophoto: Albin Dahlström/Moderna Museet
Calder : Rêver en équilibre — Fondation Louis Vuitton, Paris, France
Dates : 15 avril 2025 – 16 août 2026
Cette importante exposition monographique célèbre les sculptures dynamiques et poétiques d’Alexander Calder, mettant en avant sa maîtrise des mobiles, stabiles et de l’art cinétique. L’exposition explore l’approche innovante de Calder en matière d’équilibre, de mouvement et de couleur, retraçant sa carrière depuis ses premières expériences avec des sculptures en fil de fer jusqu’à ses œuvres monumentales publiques. À travers une sélection d’œuvres clés, de documents d’archives et d’installations immersives, l’exposition démontre l’engagement à la fois ludique et rigoureux de Calder envers la physique, l’ingénierie et la poésie visuelle. Elle offre une occasion rare d’expérimenter l’interaction harmonieuse entre forme et mouvement qui définit l’œuvre de Calder.
